不同孩子存在个体差异,适合学的乐器也各不相同,在孩子10岁之后,可以多接触几种乐器,根据孩子的兴趣和自身条件选择适合学的乐器。那么,10岁以上的大男孩学什么乐器好呢?如果是为了适应男孩的个性,建议选学卡祖笛、竖笛、口风琴、电子琴、尤克里里,如果是为了陶冶性情,改变性格,建议选学葫芦丝、洞箫、笛子、二胡……下面,来看详细介绍!

简单乐器学习方法推荐 大男孩学什么乐器好

10岁以上男孩学什么乐器好

如果是为了适应男孩的个性,建议选学卡祖笛(会哼歌就会吹)、竖笛、口风琴、电子琴、尤克里里、吉他、钢琴。如果孩子比较爱闹,也可以学打击乐器,如架子鼓等。

理由:男孩子一般直率粗框,情感外向爽朗,性情也相对急迫,因此适合他们学习的乐器从顺应其性格方面来讲,应该是入门容易上手快,欢腾奔放容易彰显其个性的乐器。在上面推荐的乐器中,最容易上手,几分钟就有效果的就是卡祖笛,只要会哼歌就能演奏!很适合性情急躁的男孩作为入门级的乐器。

竖笛、口风琴、电子琴、尤克里里、吉他、钢琴也都比较阳刚大气,入门较容易,适合男孩子一步一步深入学习和进阶。

如果是为了陶冶性情,改变性格,建议选学葫芦丝、洞箫、笛子、二胡、古筝、琵琶、古琴、小提琴。因为这几种乐器比较偏向于女性化,通过学习及演奏,可以使急躁的情绪得以控制,强化性格中平和沉着,三思而后行,理智处事的修养。

简单实用的乐器学习方法

1、卡祖笛

演奏方法:用比较宽阔的一侧含入口,用嗓子哼哼,放大声带声音即可,不要吹气。

演奏建议:该笛属于客串乐器,用于一首曲子中间穿插一段感觉尤佳(尤其是用在爵士乐里)。

2、竖笛

呼吸方法:初学竖笛时,气息应作为一个难点。吸气要从鼻子和嘴角吸气,吸到胸部和腰部,小腹微微向里收,以使演奏是有气息支持的。为使学生感受气息的运用,可以把学生分成若干小组,运用对比法使学生感受用不同的气息吹奏

竖笛所产生效果的不同。比如:把学生分成若干组,有的组感受把一张小纸片放在嘴前,用气息把它吹动而不能把它吹跑,或体验把小蜡烛吹动而不能吹灭;有的组体验吹肥皂不要把它吹爆;有的组感受把空中的小羽毛吹浮在空中而不落到地上;有的组感受用力把大气球吹起来等等。通过听辨各组用不同的气息演奏出的效果的不同,使学生对竖笛气息的运用有了初步了解,为进一步掌握竖笛的基本演奏方法做好铺垫。

指法:因为只有8个孔,所以直笛在吹奏远关系调时,指法极为复杂不便。长笛有20多个复杂的按键和音孔,似乎看起来比直笛复杂得多。其实按键越多,指法就越有规则,所以长笛的半音指法远比竖笛简单。

基本演奏技法:单吐是用舌尖顶住上牙的牙根,用气息轻轻地把舌尖冲开,待声音发出后舌尖有弹性地返回到原来的位置,这时舌尖就像一个通气阀门,如果我们让它发出声音就像发“嘟”音的感觉。在有连线的地方只有第一个音采用单吐的技法,后面的音不再做吐音,只接前面“嘟”音的尾音发出“呜”音,整个连线里面的音就像“嘟呜”的。

演奏技巧:六孔和八孔,吹的时候按住的孔是不一样的,八孔吹时,大多部分音要按住,在八孔竖笛的教学中,培养学生正确的演奏姿势,对于学生养成良好的演奏习惯是很重要的。正确的演奏姿势是:身体保持正直,眼睛平视,肩部放松且自然下垂。笛口处放入口中不要太深,使笛口不要顶住牙齿为好。左手在上、右手在下,左手的拇指封堵竖笛的背孔--也称高音孔或零孔。竖笛的正面各音孔的名称从上至下分别为1、2、3、4、5、6、7孔。左手的二、三、四指封堵竖笛的1、2、3孔(注意左手的小指自然地停在竖笛的上方,不要置于竖笛的下侧以免影响左手二、三、四指的灵活性),右手的大指置于竖笛的下侧来稳固竖笛,其余的手指依次封堵竖笛剩下的几个音孔。在用手指封堵竖笛音孔时,应注意要用手指的指腹处封堵音孔,以便音孔关闭严密,左手的拇指要用靠近指尖部腹部封闭音孔,以利于高音孔的开闭。标准直笛的制式颇为简单,只有8个音孔,通过按孔的不同组合可以得到2个半八度以内的所有半音。所以直笛是12平均律乐器,可以吹奏24个大小调中的任何一个调性。

3、口风琴

口风琴可以不用吹管左手持琴,右手弹奏,直接在吹口吹奏,也可以用吹管将琴平放在桌上,由右手演奏。

吹嘴材质一般采用无毒ABS塑料,提高了环保性和卫生性。

按教科书上的要求,学习顺序是从C调的1、2、3开始,逐步加入56,再加入4和7,然后加入和及低音。教学中要特别注意使用合理的指法,但教科书中出现的曲调不可能都标出指法,在教学时应详细标明指法,最好能逐步教会学生自编指法。

教学中必须自始至终注意正确的手形和均匀的气息,切不可猛吹,一下子将气用完,而且过猛的用气也容易损伤口风琴的簧片。

4、电子琴

在电子琴弹奏中,手指、手腕、肘部和上臂起到关键的作用。演奏时虽然手指、手腕、前臂、上臂是一个完美的整体,各部位相协调来完成演奏,但是在演奏中它们有各其自身的特点和作用。

手指。演奏时最直接。最前沿的部位。它包括指尖、第一关节、第二关节(掌关节),特点是敏感、快速、灵巧。而真正控制手指弹奏技术的要害部位是第三手指技术的严格训练,即使水平较高的学生,也仍然不可忽视手指的各种细微的触键训练。

手腕。演奏时的调节部位,它能很好地帮助手指进行演奏。手腕的左右转动,可帮助手指调节重量,缓冲力量,避免生硬敲打,使演奏的声音饱满、好听。训练手腕的松弛、灵活和柔韧性,也是电子琴技术训练中的重要环节。

前臂。较灵活、较有力量的部位。用前臂力量可以演奏强有力的单音,也可较灵活地演奏各种快速有力的和弦、八度等音乐段落。最快的八度进行,多数是靠前臂挥动来演奏的。在弹奏八度时,如果从肘部到指尖的整个手部能形成一个统一的整体,那么,肘关节就能够进行最快的动作,因为手腕不太灵活,它的动作花费的时间多于前臂的动作。而在最快的速度中,前臂的挥动是非常小的,只是随着速度的减慢才加大。在弹奏连续的乐句时,结合前臂力量,也可使声音更加丰满、厚实。

上臂。演奏时最有力量的部位。用上臂可以演奏强有力的和弦、八度,能演奏出强劲有力、洪亮厚实的音响。音乐的强奏、全奏和高潮部分都需要结合上臂甚至全身的力量来演奏。演奏中手腕、肘部、上臂的自然协调是非常重要的(整个手臂的统一,在任何情况下都是必需的),它能帮助手指奏出十分圆润、丰满、完美的乐句来。