葫芦丝怎么选乐器很多人对这个问题比较感兴趣，下面让我们一起来看葫芦丝的挑选购买指南有哪些，希望可以帮助到你。
葫芦丝的挑选购买指南有哪些
很多刚开始对葫芦丝感兴趣的朋友都想买一只合适自己的葫芦丝。但是看到网上或乐器店里有各种各样调的葫芦丝，感觉无从下手。以下是我为你整理的葫芦丝选购指南，希望能帮到你。
葫芦丝选购指南
一、根据乐器的孔距选择。
常用的葫芦丝主要是五个调。高音是小D调。中音是C调和降B调。低音是G调和F调。 当然还有小F、A调或降E调什么的，只是不常用。只要是遇到八、九岁以上的小朋友或年纪更大的一些的成年人，在这常用的五个调里，一般乐器商都会建议先买C调或降B调。 为什么呢?因为这两个调的葫芦丝孔距比较合适。(孔距：手指需要按的那几个孔之前的距离) 而高音的小D调葫芦丝，孔距比较小，合适手小的小朋友使用。(或者是演奏到一定级别的演奏者)低音的G调和F调则是因为孔距太大，而且乐器费气，初学的朋友本来就不太会用气，直接用费气的葫芦丝，吹起来会比较累。
二、根据音高。
刚才说了葫芦丝有高、中、低音之分。高音葫芦丝声音比较尖锐、明亮。中音葫芦丝就是用来演奏名曲《月光下的凤尾竹》《有一个美丽的地方》常用，音色适中。低音葫芦丝的音比较低沉、浑厚。有些朋友是根据自己对音色的喜好来选择葫芦丝。这样也是可以的。
三、根据自身手指条件。
有的成年朋友身材比较富态,手指短粗。直接用C调葫芦丝时，可能会出现低音6和7音那两个孔的位置比较挤。按孔的时候容易漏气。所以选择降B调是比较合适的。如果喜欢《月光下的凤尾竹》的音色，而正好是手指纤细的朋友，则可以直接选用C调葫芦丝。
四、 听指导老师安排。
有的朋友是参加了培训班才准备选购葫芦丝的。这种情况下，要听指导老师安排。因为有的培训班是上大课。很多小朋友一起上的课，要是每个人都用不同的调，可能上课效果不好。或者要排练合奏的乐曲，也需要葫芦丝的调号统一。所以先咨询了自己的老师再决定选购什么调。
五、根据乐器的省气程度。
一般来说，葫芦丝音越高，就越省气。音越低就越费气。人的手指可以演奏的葫芦丝，音最高的是小F调。音最低的是大降B调。如果是6岁的小朋友，最好是用小D调。曾经见过有位老师，让他6岁的学生直接用降B调。学生吹着累，经常还按不严，觉得这乐器好难学。后来到我们中心，用小D调葫芦丝就解决这个问题。
六、同一个调的葫芦丝也可能有费气和省气之分。
同一个调的葫芦丝，如果是不同制作师。或者不同品牌，也可能有的费气，有的省气。初学葫芦丝的时候，一定要学会用“临界点”的气流去演奏葫芦丝。而不是拼命用力去吹。很多初学者刚开始买了便宜的葫芦丝，非常费气，吹惯了之后，觉得要买只好点的来演奏。结果好一些的可能制作得精细一些，音色好，但是只合适用气掌握得好的朋友。结果吹差葫芦丝习惯的朋友来吹省气的葫芦丝，一两星期就把中音6吹没了。最后认定为质量不好。曲老师经常举例：一只笔商店标价一元钱。正常的人直接给一元就可以买到。但是有的人经常要给1.5元去买。白白浪费了钱。有的人想用八毛去买，也买不到。这跟用气是一样的。找到每只葫芦丝，每个音的“用气临界点” 。用临界店的气流演奏，自己不感觉累，葫芦丝的音色也会比较柔美。因为葫芦丝吹轻了只会发出咕音。吹重了会发出沙沙声。只有用气恰当了音色才是最好的。
什么是“用气临界点”? 以前我在讲座里提到过的。比如，我们演奏1音。轻轻的吹，只会出来一个咕的持续音。但这个音不是1音。当我们气息慢慢加强之后，1音才会出来。1音出来之前我们如果继续加重气流，1音就会变得有金属的咝咝声。 那个“临界点 ”就是当咕音到1音转变那时的气流强度，就是演奏1音正确的气流量。要经常静心去体会，然后找到每个音的“临界点 ”用气量。这样的话，这只葫芦丝才算是被你摸透了。在我们的演奏当中，如果能用这样恰当的气流去演奏的话，乐器的寿命会很长，而且演奏当中也会觉得轻松，而不会吹得气气喘吁吁。
葫芦丝常见问题答疑
1、 可拆卸的葫芦丝有好处?
答：可拆卸的葫芦丝对维修调整和清洁有益(拆下方便)，但要注意不专业的人员不要轻易调整簧片，葫芦丝的簧片十分娇嫩，非专业者调弄它的有可能损坏簧片。
2、 可调管子长度的葫芦丝可以调音吗?
答：在一定范围内是可以的。一般是在5毫米以内。拉长管子音会变低，缩短管子音会变高。
3、 葫芦丝的音高受到气温和湿度的影响吗?
答：气温和湿度的高低对葫芦丝的音高会有一定影响。在冬天，当气温较低时(15摄氏度以下)，葫芦丝的筒音会显得偏高(其实是除了筒音之外的其他音偏低的缘故)。只要多吹几下稍加预热即可恢复正常。
4、葫芦丝不宜吹奏太长时间吗?
答：葫芦丝是竹木乐器，吹奏太长时间会吸水膨胀，这必然会影响音色，因此不要用演奏的葫芦丝来练习，每次吹奏时间也1个小时为限。
5、 葫芦丝巴乌的日常保养如何做?
怎样挑选葫芦丝
问题一：如何挑选个好的葫芦丝 葫芦丝主要由天然葫芦、竹管和簧片三部分组成，选择时要从三个主要组成部分加以筛选。
1.葫芦要选择成熟的葫芦，即颜色发黄、皮厚结实；否则，容易损坏；葫芦的大小、形状对乐器的发声及音准等没有影响，可以根据自己的喜好而确定，一般而言，只要葫芦形状相对周正，没有开裂、漏气即可。
2竹管的选择比较重要。首先主、附管颜色尽量统一，竹质应该细密老成，竹面光滑，竹节较小，有一定的份量（不排除是因葫芦较老增加重量），竹节过大，有明显竹纹的，则说明竹龄太短，影响音色。
3簧片的选择尤为重要，可通过试奏感觉簧片震动与竹管耦合发出的声音好坏来加以选择。一般而言，簧片应以轻、柔为佳，演奏时不费劲，低音无杂音，高音明亮，吐音时发音灵敏，尤其是最高音6（La）。一块较好的簧片在振动时通常会与竹管一起形成共振，发中、高音时手指可感觉竹管有明显的颤动。
4葫芦丝的音准问题也非常重要，由于温度、湿度的变化对音准影响较大，反差要越小越好，相对稳定。鉴别音准，用全按做低音5（Sol）的指法先吹奏所有音，看看各音之间的音程关系是否准确，筒音在冷天会略高，如果用气息能够加以控制，说明偏差不大，待乐器吹热后自然就会比较准确了。就传统葫芦丝而言，建议选择筒音略高（不得超过10音分）的乐器，因为新乐器的簧片还未经过有效的磨合，一旦磨合期过后筒音的音准问题就自然解决了。有条件的朋友可以用电子校音仪、钢琴、电子琴等作为参照，以检查乐器的绝对音高是否符合国际标准。同时，附管的音高应该与主管同级音相同，而且音色统一，音量要与主管音量相协调，也可略小一些（一般附管音量最好不要超过主管，否则有喧宾夺主之嫌）。
葫芦丝挑选之选调
一般常见的葫芦丝有小D、C、bB、A、G、F、bE、大D，大降B调等几种，但最为常用的调为小D，C、bB、G、F调，爱好者也可以根据自已的演奏需要来选择，定做特殊调性的葫芦丝。不同调的葫芦丝，葫芦大小，竹管粗细以及孔距长短都是不一样的。高音葫芦丝，个头小，吹奏时要求肺活量较小；低音葫芦丝，个头大，吹奏时要求肺活量较大。通常成年人初学者推荐首选降B调葫芦丝，无论是葫芦丝的音高，音孔孔距，所需肺活量都是适中的；而未成年人推荐使用小D或C调葫芦丝，原因不需再多说了，也是一个音孔孔距和肺活量的问题。同样的调的葫芦丝，个头大小也不尽相同，因此选好调后还需要查看实物，调性并不是决定葫芦丝大小的唯一因素。
葫芦丝挑选之听声音
一支好的葫芦丝必须达到以下三点：（1）从低音向高音过渡平稳，总体音量统一；（2）在预热10分钟后音准统一（3）音色包满、低音厚实、中音圆润、高音明亮、声音穿透力强。说直接一些，也就是我们常说的音准音色要好。所谓音准，就是指每个音的音高要准，不能偏高，也不能偏低，通常情况下，筒音在制作时要稍稍偏高一点，以防吹奏时间长了以后筒音偏低；而音色好，通常指每个音听起来没有“杂音”，感觉比较纯净，尤其筒音很难做到没有杂音，一支好的葫芦丝，听筒音与其他间是否协调，基本能判断音色好坏。
葫芦丝挑选之看外观
品质优良的葫芦丝，一般采用优质的天然葫芦和紫竹制作而成，这种葫芦丝透气性好，音色穿透力强，使用时间长，在选购时，最好检查好以下几点：（1）葫芦外观形状好，无疤痕，无虫眼，粘接部位密封性较好，无裂痕；（2）竹子外观无裂纹、伤痕，主副管颜色、粗细、大小比例恰当；竹节所在位置不影响演奏和手持葫芦丝；（3）总体比例合理，外观设计精美，无论是激光雕刻还是手烙画、雕刻，画面协调，高雅，层次清晰，布局合理。
...>>
问题二：怎么挑选葫芦丝 那得看你要什么样的 要外观 还是 音质
一般比较好的音质的为天然紫竹的 而外观好的为檀木的 可以选黑檀的 买葫芦丝 要买云南产的 紫竹的价位在150--350之间就行 檀木分类 黑檀的就行 一般在350-800之间就行 注意有假的 要区分檀木的真假 还有染色的 再就是不要买景泰蓝的 那种相对来说 虽好看 但音质不行 以上是个人经验 希望能帮助您
问题三：如何挑选个好的葫芦丝 说实话，乐器的品质是一分钱一分货。比较好的葫芦丝价格上百，但也有那种十几二十几块的葫芦丝卖。区别在于便宜的葫芦丝音不准，而且也难吹响。如果是初学者，而且也确实想学好葫芦丝，不是一时心血来潮的话，建议到乐器行挑个价格适中的就成。
问题四：怎样鉴别葫芦丝的好坏呢？ 葫芦丝最为重要的是其音阶必须准确，发音灵敏、宏亮，无杂音或易出现“泛音”，方便控制，吹奏吐音特别是双吐、三吐时不会出现含混不清的怪音、杂音或沙音。 挑选时，首先试吹本调高音“6”，要好发并有一定的力度；其次是低音“5”要准，无杂音，轻吹时，低音“3”要好发且有一定的音量；第三是整体音色、音量平衡。 就葫芦丝而言，打开副管后，副管与主管发音统一协调，在轻吹低音“3”时，副管不出音或发出“3”音均可。当弱吹中高音“3、5、6”三个音时，不会发出尖刺的“啸”声。再加上外表美观，制作精致，无开裂、损坏等，即可算得上是一支上好的乐器了！此外，鉴别一个葫芦丝好坏看四点： 一、要音准，很多街上卖的葫芦丝都是音不准（特别是低音5），这不能练；二、看音质，不好的葫芦丝有杂音，或高音太弱这是很多非专业琴行葫芦斯常见的三、看音色，葫芦丝的音色“轻、飘、柔”，曲调柔弱纤细、和谐；四、看外观，从外观看葫芦是不是很规则的圆形，葫芦是葫芦丝的音箱，如果比较圆的话，演奏时发出来的音会比较圆润。
问题五：怎么选购葫芦丝，在哪买？ 大多人都使用C调和降B调。好点的价格在100－200之间，一般的价川100元以下。当然还有更贵的比较专业的
问题六：一般的葫芦丝多少钱???怎么去挑选好的葫芦丝? 初学者的话，买个200来块钱的就可以。不要买大街上背着到处走的那种几十块钱的，那种的没有经过校音，音准和音质都不能保证的。去正规乐器店买。但一定找个会挑的人一起帮忙挑选。初学者选C或降B调的都可以。已有这两个调，可以买个大F调的，这个也是很常用的调。 也可以看看我的，我是北京的葫芦丝老师，淘宝上也买一些葫芦丝和教材。 q 284608000
问题七：如何在网上选购葫芦丝 先找好几款自己喜欢的宝贝，然后可以看一下别人的评论，再和老板讨论一下价格的问题，还有首先要确定自己要什么调的，一般都是问你要C调还是降B调。
问题八：买葫芦丝乐器买哪个品牌的？怎么挑选的啊？ 看做工、选材，这2样直接影响了一支葫芦丝的品质，决定了一支葫芦丝的音色、音准。最好的葫芦丝永远是天然葫芦和竹子做的，葫芦就一种，竹子品种繁多，各有特色吧。选个放心的品牌，何必操这个心！给你建议毕格宝，大厂大牌，说再多没用！
问题九：葫芦丝什么材质的好 紫竹制作的葫芦丝材质较好。
制作乐器的材料是直接影响乐器音色的重要因素。制作葫芦丝的材料主要是以竹子为主，目前也有选用木料的制作的，但是相比之下还是用竹子制作的音色最好，竹子又分为很多种类，有紫竹、苦竹、凤尾竹等等。 选紫竹制作的葫芦丝最为普遍，音色最佳 。好的紫竹一般颜色都比较深，黑色的较好一点，然后要看紫竹的质地，管壁不要太厚也不要太薄，最好密度高一点，直接看竹子的横截面就比较容易判断，密度高的竹子截面的外圈一般都程微黄色且可以看到竹子的纤维，密度低的一般程白色很难看得到其纤维。
问题十：请问葫芦丝买什么牌子的好 哪有什么逼个包，全他妈扯淡，网上全是说逼个包好，好个 *** 。所有的帖子都说逼个包好，哪里好了，不要误导消费者，蒙骗不懂得，最讨厌你这种托了，不就淘宝有个逼个包么，好的话没有一个上千的，还高端品牌，扯淡呢！我可不是什么托，我只是看不惯，我也要买葫芦丝，就是讨厌你们这个颠倒黑白的人，你可以说你的经济实惠，但不要误导别人说是什么高端品牌葫芦丝知名品牌里有逼个包么，好好研究一下吧？
初学者葫芦丝怎么选
葫芦丝的种类一般分为五个调，如果你是初学者，建议不要一次性买五个调的葫芦丝，因为初学者一般只需要用到一个调的葫芦丝，其他四个放久了以后容易干燥开裂，造成损失。以下是挑选建议：
1.适合的的大小：音调越低的葫芦丝个头越小，音调越高的葫芦丝个头越大。初学者第一个调的葫芦丝建议选择好上手，容易吹的葫芦丝。根据近年来的市场调研和大家的反馈，初学的成年人往往降b掉更容易上手，而孩子的话手指较短较小，一般建议选择c调葫芦丝。
2.材质：因为初学者刚开始学葫芦丝，往往来说肺活量都不是很好，所以说应该选择一款省力好吹的葫芦丝来练习，而竹子材质的葫芦丝就非常适合初学者者，因为竹子材质比木质材质的葫芦丝省力很多。
3.保养角度：初学者一般对葫芦丝的了解不太多，吹奏的技巧也不太多。所以建议初学者选择一款寿命长，好保养的葫芦丝来进行练习，来增加葫芦丝的使用时长。所以建议选择楠竹材质的葫芦丝，既好保养，寿命又长，大大节约了我们买葫芦丝所花费的成本。
葫芦丝的挑选技巧和方法有哪些
葫芦丝做为一种傣语吹管乐器，受到喜欢葫芦丝爱好者的喜爱，那么作为爱好吹乐器的人来说该怎么挑选好的葫芦丝呢?以下是我为你整理的葫芦丝的挑选技巧，希望能帮到你。
葫芦丝的挑选技巧
1、选调，一般常见的葫芦丝有小D、C、bB、A、G、F、bE、大D，大降B调等几种，但最为常用的调为小D，C、bB、G、F调，爱好者也可以根据自已的演奏需要来选择，定做特殊调性的葫芦丝。不同调的葫芦丝，葫芦大小，竹管粗细以及孔距长短都是不一样的。高音葫芦丝，个头小，吹奏时要求肺活量较小;低音葫芦丝，个头大，吹奏时要求肺活量较大。通常成年人初学者推荐首选降B调葫芦丝，无论是葫芦丝的音高，音孔孔距，所需肺活量都是适中的;而未成年人推荐使用小D或C调葫芦丝，原因不需再多说了，也是一个音孔孔距和肺活量的问题。同样的调的葫芦丝，个头大小也不尽相同，因此选好调后还需要查看实物，调性并不是决定葫芦丝大小的唯一因素。
2、听声音，一支好的葫芦丝必须达到以下三点：(1)从低音向高音过渡平稳，总体音量统一;(2)在预热10分钟后音准统一(3)音色包满、低音厚实、中音圆润、高音明亮、声音穿透力强。说直接一些，也就是我们常说的音准音色要好。所谓音准，就是指每个音的音高要准，不能偏高，也不能偏低，通常情况下，筒音在制作时要稍稍偏高一点，以防吹奏时间长了以后筒音偏低;而音色好，通常指每个音听起来没有“杂音”，感觉比较纯净，尤其筒音很难做到没有杂音，一支好的葫芦丝，听筒音与其他间是否协调，基本能判断音色好坏。
3、看外观，品质优良的葫芦丝，一般采用优质的天然葫芦和紫竹制作而成，这种葫芦丝透气性好，音色穿透力强，使用时间长，在选购时，最好检查好以下几点：(1)葫芦外观形状好，无疤痕，无虫眼，粘接部位密封性较好，无裂痕;(2)竹子外观无裂纹、伤痕，主副管颜色、粗细、大小比例恰当;竹节所在位置不影响演奏和手持葫芦丝;(3)总体比例合理，外观设计精美，无论是激光雕刻还是手烙画、雕刻，画面协调，高雅，层次清晰，布局合理。
学习葫芦丝基本功的小诀窍
作为初学者，乐器的选择十指关重要的，尤其是在入门的时候，选择何种掉的乐器则是入门的基础，初学者应根据年龄段而定，一般成人选择降B调葫芦丝为宜，因为降B调葫芦丝两孔之间的间隔适合成年人手指按孔的宽度，而且用气适量，便于练习气息和控制气息。
气息是一切吹管乐的基础，一般认为吹管乐的用气方法有三种，一是胸式呼吸法，即肺部气息呼吸，二是腹式呼吸法，即用丹田气息呼吸，三是胸腹式交替呼吸法。此信息来自厚学网， 长音的练习是气息运用到吹奏实践的初级过程，练习长音不宜盲目，要严格控制好节拍，首先要以四拍为宜，按音阶上行、下行，当四拍的训练达到一定程度后，改为八拍的训练。指法就是运指能力，首先做到的就是手指的绝对放松，才能够提高手指的速度，一般情况下，初学者要从音阶练起，熟悉每一个音的音位，按照练习曲逐步练习，从专业的运指练习上去讲，从简单的音阶指法起步，然后是小度音程与大度音程的强化训练，指法联系的核心是运指速度。
吐音是靠气息冲击舌尖发出T或K的声音，主要有三种：单吐、双吐、三吐，葫芦丝音乐整体上讲究轻与柔，所以吐音不宜太重，要以轻巧为主。
吹好葫芦丝的第一步，靠气流冲击舌头而发出的音，其延长音为长音。 单吐是一切吐音的基础，依靠舌头的前后伸缩运动，使舌头有力地向前冲击，击打牙齿和上软腭 之间位置，当舌头迅速收回时，口腔发出了“吐”、的音，这种发音方法就是单吐。根据音 乐表现的需要，由于用舌力度不同，单吐还可分为轻吐和断吐。
比单吐速度要快的是双吐，适用于十六分音符节奏型，发音时舌尖有发“吐”音的动作，舌根有发“苦”音的动作，要练至两者的力度一致。开始时可用念字法，到后来就不用真正念出来了。厚学网提醒大家， 初学双吐时除了要看文字说明外，更重要的要用心去体会、摸索，比如，刚学双吐，在“吐”与“苦”之间容易出现尾音或两个音分得不十分清楚，而解决的办法无法用文字来完全描述，这就需要你不断地调整口形、舌形舌位、力度、口腔内的余气量，最终你会找出最佳的属于自己的解决办法 关于双吐音的练习，建议在保证葫芦丝质量的前提下，注意练习时口腔内的感觉与连续说“吐苦”、吐苦时的感觉是基本一样的，葫芦丝的双吐音没有其他民族管乐器那么容易掌握，主要原因是由于葫芦丝本身是靠簧片与竹管的耦合震动而发音。
三吐由一个单吐加一个双吐构成，在正确掌握了双吐的吹奏方法以后，再进行三吐练习就容易多了，不论是以什么方法，一般情况下，四分音符用单吐，十六分音符用双吐或三吐来吹奏，双吐和三吐也可以结合使用，三吐最适合表现欢快、热情、跳跃奔放的曲子。
一般颤音的奏法是先将本音发出，接着迅速而均匀地开闭本音的上一音孔，使本音与其上方大二度或小二 度的音迅速均匀地交替出现。大小二度的选择一般由该调的自然音价决定。葫芦丝的颤音 也有小三度的 转秋水文颤音----是指由按主要音和上方相邻音的手指快速、均匀地交替颤动而形成的 。一般用在乐曲的引子或华彩段和高潮中出现，是为了加强效果和烘托气氛时运用。
叠音是若干个音的重叠，起装饰作用，有二度叠音、三度叠音、四度叠音等几种，在听觉上以主音为主，听不到装饰音但又丰富了本音。叠音是通过一个或几个音，起到装饰作用，这种技巧比较常见，叠音的演奏主要通过手指的敏捷动作，把本音孔与邻近或间隔的音孔快速而准确地按一下。
叠音的使用上，一般在乐句的开始和两个同度旋律之间加入上方的装饰音，这种技巧在民族管乐中较为常见，虽然在一些传统乐谱上没有明显的标明，但在实际演奏中可以灵活运用。一般来说，过于快速、激奋的乐曲不适合使用，多用于慢速悠扬的乐段。手指不宜抬的过高，动作要迅速，并富有弹性。
葫芦丝的打音技巧分析
一、“打音”的概念及其要求
打音，又称打指，打音在民族吹管乐器中有不同的概念阐释。李春华在《葫芦丝巴乌实用教程》中，打音的概念是：打音一般在旋律平行或下行时使用，尤其在同度进行时用打音代替舌吐将同度音分开。其方法是在相同音之间加奏一个时值极短的低二度。蒋国基在《笛子入门教材》中认为：打音是在演奏中把同度音区分开，在同一音的按音孔上在用手指打一下。 综观其论述，打音就是在旋律中，如果出现音符先后为同度音时，用手指打孔代替舌吐音，从而起到美化旋律，避免旋律的单调进行的作用，在运用打音技巧时要求手指打孔要迅速、灵巧。
二、“打音”在不同风格作品中的应用
随着葫芦丝音乐的不断发展，在原有传统音乐作品流传的同时，作曲家和演奏家们也致力于葫芦丝音乐的多元化发展，不同风格、不同地域的葫芦丝音乐如雨后春笋般的涌现出来，在这些创作或编创作品中引入了许多的现代作曲技法，从作品题材的选择，体裁的创新，调式、调性的布局都有了大胆的革新和突破，使葫芦丝这一原本是少数民族的乐器一跃成为大众化的音乐艺术。从葫芦丝演奏技巧上看，作为葫芦丝的重要技巧 —打音，也随着时代的发展、作品的多元化在不断地发展，呈现出多样性的特征，在传统乐曲中的打音技巧注重在旋律进行中区别相邻同度音。
三、现代派音乐作品中“打音”技巧的运用现代派乐曲由于专业作曲技术的运用，有以下几个特征：
1、曲式结构形式多样
2、调性不在单一，多调性和无调性凸显
3、旋律变化丰富
4、技巧多样并结合运用